羊城晚报全媒体记者 胡广欣

在生活中摸爬滚打的小人物突然获得了超能力会怎么样？最近在TVB和埋堆堆播出的《超能使者》说的就是这样一个故事。该剧由陈展鹏、唐诗咏、陈山聪、刘颖镟、王君馨、林子善等人出演，一群素不相识的普通人，因为一宗意外而激发出超能力，他们组成正义同盟，成为“超能使者”。

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TVB能不能拍好超级英雄剧集？不少观众都有这样的疑问。从播出两周的收视来看，《超能使者》的反响不俗，目前豆瓣评分达到8.1分。在这部剧里，地球没有濒临毁灭，超能者的对手也不是来自宇宙的侵略者，而是横行霸道的黑恶势力。通过将故事置于香港的市井生活来拉近超能题材与观众的距离，《超能使者》成为一部独一无二的港式“超英剧”。

文伟鸿

如此剑走偏锋的题材，果然又是出自监制文伟鸿之手。文伟鸿可以说是近十年港剧的“爆款制造机”：2014年的电视剧《使徒行者》开创了长盛不衰的“猜卧底”模式，更让《使徒行者》成为这10年最具输出力的香港影视IP；文伟鸿本人则跨界电影界，执导了两部《使徒行者》电影，在内地收获超过13亿元的票房，成为为数不多的“剧影联动”的成功典范；2016年的电视剧《城寨英雄》让硬桥硬马的武打场面重回小荧屏，酣畅淋漓的打斗和热血高能的故事，在观众中掀起追剧狂潮；他的最新作品《超能使者》开播以来，也获得观众的众多好评。近日，文伟鸿接受了羊城晚报记者的独家专访，畅谈他如何制造一部有创意、又讨观众喜欢的港剧。

新剧塑造“平民英雄”，超能力不是无所不能

羊城晚报：《超能使者》播出后，“超能力+市井故事”的组合反响很不错。怎么想到将风格截然不同的两种元素结合在一起？

文伟鸿：有时我会像小孩一样幻想，如果有超能力的话应该会很爽，可以改变很多事。所以有一天我突发奇想，要做一部关于超能力的剧集。但我不想做成漫威那种风格——画面很棒，但“人味”不够。在剧集筹备阶段，我们搜集了许多香港平民的好人好事，当中有很多故事让我感动，最终定下这部剧的方向——“超能力+市井+喜剧”。

羊城晚报：做这样的混搭，难度在哪里？

文伟鸿：首先要破除偏见，不少人觉得外国人做的超能力作品味道才对，我们做出来就好像味道不太对。我做《超能使者》的时候就预料到一定会有人将它与漫威作对比，所以我要把整个故事和观众的距离拉近，用普通平民作为故事主人公，把“超能力”放在大家有共鸣的生活情境里。我们给观众看到的超能力者，他们平时要为经济发愁、为生活苦恼。而且他们要对付的不是怪兽，拯救的也不是整个世界，而是一个个有血有肉的人。我发现，这样的故事设定更容易让观众接受。

羊城晚报：几位主人公因为一场车祸而获得超能力，你觉得拥有超能力对一个普通人来说意味着什么？

文伟鸿：他们有了超能力之后第一件事一定是想如何致富（笑）。我写了一个桥段，说陈展鹏的角色曾经幻想过利用超能力做坏事获得财富，但他最后出于良知而没有去做犯法的事。一个普通人有了超能力，不代表他就变得无所不能了，这是我想要表达的东西。

羊城晚报：都说“能力越大，责任越大”，突然降临的超能力，对这些普通人而言应该是很大的压力吧。

文伟鸿：这是一个比较老的讲法了，很多超级英雄片都是这个主题。《超能使者》有点不一样。这部剧想告诉观众的是，无论做什么事情，都要付出代价。剧里的主人公为了正义去做了很多事，得罪了黑恶势力，他需要考虑自己的做法是否会牵连到他心爱的人、其他无辜的人。我们的角色经常处于这样的矛盾中，他们要决定自己到底要如何做。大家看到后面就会知道，在这部剧的设定里，超能力的使用是有条件限制的，用完是要付出相应代价的。

羊城晚报：《超能使者》里的几个主角都是很有生存智慧的小人物，他们可能又穷又市侩，但底色是善良的。你以往的作品里，《使徒行者》的爆seed、钉姐也是类似的人物。为什么喜欢用这类型的角色做主人公？

文伟鸿：在国外的超级英雄里，我对蝙蝠侠最没感觉，他的超能力就是有钱嘛。不是说这样不好，只是我想说的故事是更有血有肉的。我之所以选择平民作为故事的主人公，是因为我觉得他们自己生活艰苦还愿意帮助别人，十分难能可贵。

发掘演员特点，新剧让陈展鹏变“胆小鬼”

羊城晚报：在设定几位主人公的超能力时，你是怎么考虑的？会根据演员来设定超能力吗？

文伟鸿：没错。比如陈展鹏，以前他演的大多是斯文、有型的主导型角色，但根据我长时间的观察，发现他其实有很搞笑的一面。所以这次给他设计的角色钟孝年是个“贪生怕死”的人，有事会先躲，打架的时候用唐诗咏来挡刀。但面对大是大非时，这个“胆小鬼”能勇敢站出来，这种反差会很打动人。我这次给他设计了一个时间暂停的超能力，虽然他打不过别人，但在关键时刻可以靠超能力起到很大作用。

至于陈山聪，他跟陈展鹏有同样的问题——很多戏都把他们写得太帅气了，这次我要把他们拉入普通人的世界。所以我把山聪的角色高勇设定成一个正义感很强、但非常憨直的人，超能力是刀枪不入。唐诗咏外形很小巧，但她的内心很强大，所以我给她设计了一个可以治疗伤患的超能力。

羊城晚报：你本人最想拥有什么超能力？

文伟鸿：好难选择，剧中好几种超能力我都想要。但最想要的还是制止纷争的超能力，希望能够让这个世界少一些纷争。

羊城晚报：《超能使者》中可以看到很多熟面孔，陈展鹏、唐诗咏、陈山聪、王君馨等都演过两部以上你的作品。使用相同的演员班底似乎成了你的特色之一。

文伟鸿：我知道演员都想尝试不同类型的角色，但演员也很被动，有时候演完某个角色之后接到的都是同类型角色。我想帮他们去尝试更多可能性，去雕琢他们，让他们发出光芒。因此，我通常会和一些演员有较为长线的合作，希望用不同角色，帮助他们展现不一样的面貌。比如陈展鹏在《城寨英雄》里那种正气凛然的形象，就跟《超能使者》里的市井英雄截然不同。

羊城晚报：很多绿叶演员也因为出演了你的作品而收获热度，你是怎么发掘他们的？

文伟鸿：比如说同样演了《超能使者》的欧瑞伟，我们认识很久了，第一次跟他合作要追溯到《寻秦记》了。他给人的印象很正经，我希望打破这一面，一方面让他有更多发挥，另一方面也让观众有惊喜。所以在《城寨英雄》里他演了一个终极反派，观众就会觉得很出彩。而张国强本身戏路非常宽，但他本人很帅，所以我在设置角色时要千方百计让他更平凡一点。我始终认为，一部作品不能只有主角，每个角色不分大小，都起着非常重要的作用。配角写得好，故事才能丰满。

不愿重复自己，克服困难挑战新题材

羊城晚报：超能英雄是近几年欧美非常流行的题材，也是港剧很少涉及的领域。拍摄上有什么难度？

文伟鸿：首先，我们把故事背景放在香港市井生活中，拍摄场地相对可控，解决了置景的难度，但拍摄难度的确比普通剧集要大很多。第一集有个小女孩坠楼、陈展鹏使出时间停顿能力的镜头，估计观众很难想象拍摄过程的困难。我坚持要拍出真实感，所以否决了用电脑动画制作的方案，最后我们是用了将近一天的时间在天台布景，用威亚将不同的杂物吊起，光是布景就花了大半天，当天只拍摄了3个镜头。

拍《超能使者》对演员而言也很有难度。比如第二集有一场戏，陈展鹏拉着唐诗咏冲入殓房，我们用了高速摄像机拍摄，呈现出一种时间停止的状态。为了配合高速摄像机，演员的动作和对白都要比正常状态快两三倍。

还有陈山聪把行驶中的汽车撞坏的一幕，我也没有用全CG制作。我找了一台真车，拆掉车头的引擎，还作出很多调整，才呈现出车头被人撞扁的真实触感。这部剧花了更多的钱、时间，工作量也更大，但拍摄出来的效果更有实感。

羊城晚报：如何克服拍摄成本和时间限制所带来的困难？

文伟鸿：这部剧拍了三个半月，后期制作了15个月，CG镜头超过1800个。我坚持值得投资的地方就要投资，在其他地方省出时间和金钱。幸运的是，演员和制作团队都很专业，即使有困难都很快能解决。

羊城晚报：从《使徒行者》《城寨英雄》再到《超能使者》，这几年你一直在做题材上的创新。为什么对这些非常规题材情有独钟？

文伟鸿：我想没有人会喜欢重复的东西，我也一样。我希望未来20年、30年后回看我自己的作品时，可以发现我的作品元素很多样，没有重复自己做过的东西。

羊城晚报：在创新的时候，有考虑观众的接受程度吗？

文伟鸿：当然，观众的接受度是我首要考虑的内容。就像我之前说的，我担心观众可能对我们自己拍超英题材有一定的抗拒，所以我需要一种手段来拉近这个题材和观众的距离，就使用了“市井英雄”这个概念来包装。至于怎么平衡创新与观众口味，我认为一要靠经验，二要靠直觉。当然，不是每次直觉都会那么准，但如果不勇敢踏出第一步，永远都只能做回旧题材。

羊城晚报：《使徒行者》让观众猜谁是卧底，《城寨英雄》让观众猜谁是反派，《超能使者》是不是要让观众猜猜谁有超能力呢？

文伟鸿：目前只出现了时间暂停、刀枪不入、治疗伤患三种超能力，之后其他角色会陆续展现其他超能力。而且超能力在不断变化中，观众目前看到的只是早期阶段。大家可以保持期待。

被《喋血双雄》打动而入行，用作品传达正义感

羊城晚报：很多人评价你的作品有港式漫画的感觉，你是港漫的忠实读者吗？

文伟鸿：我看漫画，但不是狂热粉丝。对我影响比较大的反而是一些电影作品，比如吴宇森的《喋血双雄》。我当时还没入行，但这部电影给我很大的震撼：为什么在观影的两个小时里，我的情绪好像被人控制住了，跟着剧情不断起伏？从那时候起我就意识到一部作品背后有两个很重要的人，一个是编剧，一个是导演。《喋血双雄》让我产生了接触这一行的想法。

我在1993年加入了TVB，最初进入影视行业就做幕后。有些消息说我在丽的电视和亚视做过幕前工作，这些信息都是错的。刚入行的时候，有时候会遇到一些剧组有演员临时生病来不了，同事需要找人救场，我就过去帮忙说几句台词。可能因此被人误会我做过幕前演员。

羊城晚报：你觉得影视行业最吸引你的地方在哪？

文伟鸿：可以用不同的题材，将自己想讲的故事、想表达的信息传递给观众。我想要通过电视剧和电影向观众传递一种正义感。观众可以发现，我的作品都有一个典型的特点，就是正邪对抗。我想告诉大家，做坏事是没有好结果的。

羊城晚报：在你的作品里，动作场面比重非常大，你会将自己定位为一个动作片导演吗？

文伟鸿：我自己爱看动作戏，这是我的爱好，但我并非不喜欢拍文戏，我只是通过动作戏的方式来包装文戏。动作片是我的作品的重要组成部分，但不代表我之后的作品一定会有这个元素。我想观众已经能够记住我现在的风格了，我还想要在未来尝试其他风格，建立其他标签。

羊城晚报：香港的影视作品IP一度强势，甚至可以输出好莱坞。但不可否认如今港剧的影响力明显下降。作为创作者，你会如何定位自己并找寻突破呢？

文伟鸿：比起输出海外，我更希望做出能够让更多中国观众获得共鸣的作品。作为一名中国香港创作者，其实有很多方向可以供我们选择，有人选择做一些港味比较重的故事、有人选择做大湾区题材、有人选择做一些与整个内地市场接轨的作品。我觉得不应该给自己设限，要勇于尝试。不是看到了成功才向前走，而是因为你向前走才看到了成功。

羊城晚报：未来一段时间有什么计划和目标？

文伟鸿：近期的目标是做好《隐形战队》的后期。这部剧跟大家以往看过的警匪题材有很大区别，里面既有职业特工元素，又有军事实况的场面，在港剧里很少见。我个人非常期待这部剧，希望它能快点与观众见面。